Cosey – Poesiens mester

Skribent: Jesper Ilum Petersen

Denne artikel er skrevet af Jesper Ilum Petersen

Kan realisme, skønhed og det ordinære menneske flyder sammen til poesi inden for tegneseriens rammer?

I hvert fald én kunstner har haft held til at forene disse bestanddele; den schweiziske tegneserieskaber
Cosey har gennem en lang karriere formået den svære balance og gør det stadig.
Kom og mød ham weekenden 9. og 10. november i København, når Art Bubble tegneseriemessen afholdes i Rundetårn.

Bernard Cosendai, eller som tegneserieelskere har lært at kende ham – Cosey – er et højt respekteret navn inden for tegneserieverdenen og en kunstner, som har vundet såvel priser som anerkendelser. Desværre er det ikke alle tegneserieelskere, som er fortrolige med hans værker, idet disse ikke ligefrem appellerer til laveste fællesnævner. Derfor er det desto mere imponerende, at en stor del af hans produktion har været en massiv kommerciel succes.

Alene det faktum, at vi her har at gøre med en kunstner med schweizisk pas, antyder måske særegenheden, for da Cosey i 1960erne var en stræbsom teenager, var der ikke mange tegneserieudøvere i Schweiz og endnu færre, som levede professionelt af det.

En af de helt få var mestertegneren, Derib (berømt for bla. Buddy Longway og Yakari), som Cosey – frisk fra grafisk skole og diverse reklamearbejder – tog kontakt til. Derib kunne se potentialet og i 1969 ansatte han den kun nittenårige opkomling som elev og assistent. Med tiden har det også udviklet sig til et livslangt venskab, som f.eks. kommer til udtryk ved, at Derib og Cosey har ladet hinanden gæsteoptræde i deres album.

I 1971 får Cosey udgivet sin første tegneserie og denne blev hurtigt fulgt op af flere forsøg i samarbejde med forskellige manuskriptforfattere. Cosey ville imidlertid mere end dette; han stræbte ambitiøst efter at skabe sine serier helt fra grunden.

Det afgørende gennembrud kommer i 1975 med albummet ”Husker du, Jonathan”, som også skulle blive første album i den efterhånden berømmede serie om titelfiguren. Jonathan serien er helt særegen inden for tegneseriemediet. Mange Fart og Tempo læsere i de glade 1970ere fik den vist nok galt i halsen, fordi den er så anderledes end de typiske aktionserier, som prægede bladet. Jonathan figuren er nemlig hverken renskuret helt eller småbeskidt antihelt – han er et ret almindeligt menneske med følelser og begrænsninger. Et menneske, som Cosey album efter album, lod besøge verdens vidt forskellige lokaliteter. Måske er poesien mere fremtrædende end handling i disse historier, for her har vi ikke at gøre med neddykning i fantasien men med udforskning i ægte lokaliteter og det menneskelige sind.
Som noget helt enestående har Cosey rejst på research i de lande og lokaliteter, han skildrer i sine værker.
Således drog han straks til Kina, da det blev politisk og praktisk muligt ovenpå kulturrevolutionen og Maos død, for at skaffe dokumentation om Tibet og ”indsnuse” atmosfæren. Derfor er Cosey’s album, og Jonathan serien i særdeleshed, præget af autencitet og dagligdags liv. Som forberedelse til albummet Saigon-Hanoi fra 1992, der omhandler en soldat, der ovenpå Vietnam krigen skal tilpasse sig det civile liv, tilbragte Cosey to måneder i Vietnam. Albummet vandt prisen for bedste historie ved Angoulemes tegneseriefestival.

Ti år tidligere vandt Kate i Jonathanserien prisen som bedste album ved samme festival. Netop Kate står for mange som højdepunktet i Jonathan serien og udgør et ikonisk album, men så sent som i 2017 vandt Cosey endnu en gang i Angoulemes festivallen.
Figurerne er inspireret af mennesker, Cosey har mødt og omgivelser tager sig ud som den virkelighed, de er omgæret af. Historierne er også mere realistiske og jordbundne, end det er kutyme for tegneserier.
Disse album spækket med autentiske detaljer så som skilte, emballage og transportmidler. Dette giver også historierne en troværdighed og brugbarhed som ”rejsebeskrivelser”.

Cosey har med indlagte pauser på flere år fortsat serien om Jonathan og indtil nu er der kommet seksten utroligt smukt tegnede og fortalte album.

I Danmark er serien naturligvis også udkommet. Heldigvis i fortløbende og korrekt rækkefølge, selvom flere forlag har været inde over. Det seneste forlag i rækken, FABEL, udgiver i 2019 album nr. 13 for første gang på det danske marked. Efterfølgende album er også planlagt til udgivelse.

I midten af 1980erne skifter Cosey imidlertid delvist kurs og påbegynder en længere række af soloalbum og dobbeltalbum, mens han dog stadig tager afstikkere tilbage til Jonathan serien. Det første dobbeltalbum – På Sporet af Peter Pan – er også et af højdepunkterne i hans karriere. Redaktøren troede ikke på den dengang dristige ide om soloalbum og ”grafiske romaner”, men det mere plot orienterede På Sporet af Peter Pan blev ikke bare vel modtaget hos kritikerne men også en kommerciel succes. I 1988 vandt det Max und Moritz Award for Best Comic Book Publication.

Som en del af den såkaldt nye generation af tegneserieskabere, der opstod i 1970erne og 1980erne, er Cosey fortællinger møntet på et mere voksent publikum, end der ellers er tradition for. Han sender sine figurer på filosofiske ”dannelsesrejser” over hele verden og lader læseren nyde de smukke men realistiske landskaber, historierne bevæger sig i. Historiernes hovedperson er altid på jagt efter et eller andet – både konkret og mentalt. Gennem diskrete detaljer opbygger Cosey gradvist en psykologisk profil på sine personer.

Helt særegent anbefaler han fordybelse i andre værker og genrer kombineret med læsningen. Ikke mindst musik som underlægning. Til gengæld har han illustreret adskillige litterære værker.
Cosey har mange forbilleder og inspirationskilder – såvel indenfor som udenfor tegneseriegenren – mellem serieskaberne er, udover Derib, så vidt forskellige som Franquin, Art Spigelman, Hugo Pratt og Disney.

Derfor er det ikke så vanvittigt, som det umiddelbart lyder, at Corsey i 1978 rejste til Burbank i Californien for at søge job hos Disney koncernen. De var interesserede i den unge talentfulde mand, men han trak selv følehornene til sig, da han forstod, hvor lidt kreativ frihed, der ville blive ham levnet i
Disney regi.

Alligevel er han endt med at bidrage til til Disney universet gennem serien af gæste One-shots album. I 2016 blev det til værket: En Mystisk Melodi – eller hvordan Mickey mødte Minnie, hvor muse parret første møde er henlagt til1927 (som bekendt året før Steamboat Willie) og sød musik opstår. Som noget usædvanligt har Cosey fået lov til at udarbejde nok et Disney specialalbum – det er planlagt til at udkomme efteråret 2019.

Og det er så præcis samme efterår, hvor du får mulighed for at hilse på manden, så husk at reserver tid i kalenderen til et besøg i Rundetårn 9.-10. november. Art Bubble byder på mange oplevelser for den ganske familie, men ingen elsker af den voksne og smukke tegneserie, bør gå glip af muligheden for et møde med Cosey.

Bjørk Matias Friis

Bjørk Matias Friis er født i 1990 og voksede op i Dragør på Amager.
Efter gymnasietiden tegnede han tegninger til Ole Mahlers børnebog, “Krølle-Bølle og den magiske fontæne” der blev udgivet i 2010.
Bjørk fik sig derefter en professionsbachelor og læreruddannelse dels på Læreruddannelsen Zahle og dels på UCC Bornholm, hvor Bjørk under studierne
gav sig tid til (eller med hans egne ord “gav efter for”) sin store passion; tegneserier.
Det var heller ikke uden årsag at Bjørk tog Historie som linjefag.
Historie er nemlig en dybt integreret del af hans tegneserieudgivelser, den vikingeinspirerede “Midgårdskrøner: Ulvetimen”, som udkom i 2015, og bind 2 Gennem Rans net i 2016.

Palle Schmidt – Nelson og zombiefødselsdagen, STILETTO m.fl.

Palle Schmidt

Palle Schmidt (født i 1972) er selvlært illustrator og forfatter, og har siden 1998 arbejdet indenfor tegneserier, layouts, storyboards, film, og undervisning.

At Palle Schmidt er en alsidig kunstner, vidner hans debut om. I 1999 debuterede Palle Schmidt med tegneserien “De lange næsers nat”, og rollespilsbogen året efter “Rollespillet Fusion”.

Palle Schmidt er især kendt for sine anmelderroste grafiske romaner “Blodets Konkubine” og “STILETTO”, som begge er udkommet i USA foruden “Thomas Alsop”, der i 2014 blev udnævnt til årets bedste miniserie af USA Today. Palle Schmidt er desuden forfatter til flere ungdomsromaner i krimi- og thrillergenren.

Arbejdsnarkomanen Palle Schmidt har flere jern i ilden. Udover at skrive og tegne når han også at undervise i tegneserier og lave podcasts med forfattersamtaler.

Lars Jakobsen – Mortensens Mondænde Meritter, Ganske Vist, m.f.l.

Lars Jakobsen

Lars Jakobsens talent og virke spænder vidt. Inden for tegneseriemediet har han præsteret egne værker, som tilføjer den danske tegneserieskat vitalitet, men han har også skrevet om tegneserier og gennem forlaget Fabel udgivet adskillige danske og udenlandske tegneserier. Navnlig har han gjort sig bemærket med opsamling og restaurering af gammelt ”guld” fra danske ugeblade. F.eks. tegneserien Styrmand Rask har han reddet fra en ufortjent glemsel. Som selvstændig kunstner har Lars Jakobsen tegnet ugebladsserien Ganske Vist, som elegant blander traditioner fra avisserier med funny animal genren. Ganske Vist handler om hverdags- og familielivet i en hønsegård, der vækker genkendelse hos mange. Serien kan hver uge læses i Familiejournalen og Dagbladet i Oslo samt lejlighedsvis i Basserne. Serien er også lavet som tegnefilm og blev i 90erne solgt som tegnefilm til Sendung mit der Maus på WDR i Tyskland.. I en helt anden boldgade har Lars skabt albumserien Mortensens Mondæne Meritter, som er tilstræbt langt mere realistisk, selvom dens mennesketyper stadig er let karikerede. Den er en spændingsserie ovre i S/F tidsrejsegenren. Mortensens Mondæne Meritter er for længst solgt til udgivelse i USA, Australien og England og på vej til Island, Færøerne, Holland og Belgien. Udover tegneserien har Lars beskæftiget sig med en bred vifte af grafiske udtryksformer. Således har han arbejdet som illustrator til ugeblade, bidragsyder til humørhæftet Hudibras, modetøjsillustrationer, reklamer, film og tegnefilm. Også dokumentarfilm samt tegnefilmindslag til miljøstyrelsen er det blevet til. Som kender og entusiast af danske tegnefilm, står Lars bag dobbelt DVD’en: Eventyret om dansk tegnefilm, der er det uundværlige værk for alle med interesse for dansk tegnefilm.

Sussi Bech- Nofret, Dalila den Drevne m.fl.

Sussi Bech (Foto: Frank Madsen)

Sussi Bech signerer på Forlaget Eudors stand 10-18 begge dage.

Sussi Bech

Sussi Bech (født 1958 i Birkerød) er en dansk, prisbelønnet forfatter og illustrator af tegneserier og børnebøger. Allerede i gymnasiet begyndte Sussi at arbejde på tegneserien “Dalila den Drevne”, som dog først udkom mange år senere. Også under sine studier i København på Skolen for Brugskunst arbejdede hun med en tegneserie. Den handler om den arabiske pige Zainab og tager afsæt i Harun Al-Raschid fra Tusind og en Nats Eventyr men tilsat så mange af Sussis ideer og research, at den er blevet til hendes personlige fortælling. Historien bygger på autentiske begivenheder fra det 8. århundredes Bagdad.

På forlaget Interpresse blev den i 1985 også hendes debutalbum, efter at serien havde været bragt i Berlinske Tidende. Et oplag på 10.000 blev på få uger solgt og yderligere 5.000 eksemplarer måtte trykkes for at tilfredsstille efterspørgselen.

Kendt blev hun for alvor med tegneserien “Nofret”, der udkom som album første gang i 1986 og indtil videre er udgivet i 12 bind og solgt i over 75.000 eksemplarer.

Nofret omhandler en kretensisk prinsesse og bringer læseren omkring i oldtidens Ægypten og middelhavslande, som vidne til periodens politiske og religiøse intriger. Serien er udkommet i såvel Frankrig, Holland og Indonesien, ligesom den har gået i flere aviser. Nofret er flere gange er valgt som bedste tegneserie og bedste tegneseriefigur af kollegaerne på de danske tegneserieskaberes årlige konvent.

Siden er det blev til flere tegneserier: Eventyrersken “Aida Nur” som er et afsluttet to-bindsværk fra 1991-93, der er inspireret af Howard Carters myte omspundne udgravning Tut-Ank-Amons grav i 1920ernes Egypten. Serien blev første gang bragt i B.T. og udkom som album i 1991 og 1992. “De vilde Svaner” fra 1998, som nyfortolkede brødrene Grimms og H. C. Andersens eventyr.”Egtved Pigen” fra 2007, som er baseret på en musical af Ebbe Kløvedal Reich.

 

I 2009 bad Weekendavisen hende lave en tegneserie til avisens bogsektion, BØGER. Det blev til “Eks Libris”, som hun i snart et årti har skabt, i første omgang Mette Finderup som medforfatter, og siden sammen med sin mand, Frank Madsen. Serien handler om litteraturens verden og beskriver skrupelløst livet blandt forlagsredaktører, bibliotekarer, forfattere og indimellem også tegneserieskabere. Serien er udsendt i foreløbigt syv bind af Forlaget Eudor, hvor det også er blevet til “Mis med de Store Kugler”, efterfulgt af julefortællingen, “Mis med de store julekugler”.

Sussi Bech er blevet tildelt flere priser for sin indsats gennem årene, bl.a. Ping Prisen i 1994, BØ-FA Prisen (børnebibliotekarers kulturpris) i 1991, Orla Prisen og Adamsonstatyetten ved Svenska Serieakademins 50 års jubilæumsfest i Stockholm i 2015 samt Hanne Hansen Prisen i 2017.[3].
Udover tegneserierne har Sussi Bech siden 1999 illustreret mere end 50 børnebøger om tv-dukkerne Kaj & Andrea for Danmarks Radio samt over 70 andre børnebøger. Efter manuskript af Frank Madsen har hun tegnet billedbøgerne om verdens største detektiv “Snus Mus” og “Søren tror ikke på bøhmænd” samt sci-fi-serien “Gustav og Raketbroderskabet” for større børn.

 

Herudover har Sussi illustreret folkeeventyr for Nationalmuseet, tegnet DR’s julekalender og i 2010 fik hun æren af at tegne årets julemærke, som blev trykt i et oplag på 500.000 eksemplarer. Herudover har Sussi illustreret skolebøger om biologi, 1001 nats eventyr, fantasy, bibelens evangelier, beretninger om varulve, julehistorier, sangbøger for børn, illustrerede klassikere, bøger om det gamle Ægypten og lærebøger til SOSU-uddannelsen.

Sammen med Ingo Milton er Sussi også debuteret som børnebogsforfatter. Det hændte i 2016 med børnebogsserien “Aziru”, der blev bragt som føljeton i Weekendavisen, inden den udkom som et tobindsværk fra Forlaget Eudor. Tilblivelsen af Sussis værker kan følges på fb siden ‘Sussi Bech’ samt på flere videoer på YouTube, hvor man kan se Sussi tegne og farvelægge.

”Sussi Bechs Samlede Værker” i tegneserieform i syv bind er allerede en realitet på Forlaget Eudor, som i luksusbind og med ekstramateriale har udsendt ”Dalia den Drevne” og ”Aida Nur” som de første og bind tre og fire, med de første Nofret historier, er udkommet i 2019, med flere på vej.

Som tegner har Sussi bestemt ikke stået stille men har udviklet sig eksplosivt til i dag en af de absolut dygtigste, Danmark har at byde på.

Frank Madsen – Kurt Dunder, Eks Libris m.fl.

FRANK MADSEN - Kurt Dunder, Eks Libris m.fl.

Frank Madsen (født i Kalundborg i 1962) begyndte allerede som lille dreng at tegne og fortsatte med det op gennem hele sin skoletid.
Frank blev professionel inden for tegneseriemediet i 1983, hvor han tegnede Søren Spætte. Efter Helge Halls død samme år overtog han avisstriben “Hans og Grete”, der dagligt bragtes i 14 aviser landet over – bl.a. i hans hjembys Kalundborg Folkeblad, der dog ironisk nok skyndte sig at sige den op.
For LEGO skrev og tegnede Frank Madsen i 1984-87 tre tegneseriealbum, der udkom på seks sprog. Det var første gang, LEGO-figurerne blev “bragt til live” i fiktiv form, og således forløberen for vore dages populære film og computerspil med de elskede danske plasticfigurer.
Udover tegneserier har Frank Madsen også tegnet story board til tegnefilmen “Hjælp, jeg er en fisk”.
I 1988 debuterede Frank med sin egen tegneserie, Kurt Dunder, som siden er udkommet i 4 bind. Kurt Dunder var den første tegneseriefigur i Danmark med egen hjemmeside (1996). I 2010 begyndte Frank at skrive manuskript til serien “Eks Libris”, som bliver til i samarbejde med hans hustru, Sussi Bech, til Weekendavisen hver fredag.
Frank Madsen er også aktiv som idémand og forfatter af børnebøger; bl.a. bøgerne om verdens største detektiv, Snus Mus, der løser naturens gåder med hjælp fra sin trofaste sekretær, Bente. Sammen med Sussi Bech er han ligeledes i gang med en 10-binds sci-fi-serie, “Gustav og raketbroderskabet”.
Det var også Frank, som tog initiativ til oprettelsen af interesseorganisationen Danske Tegneserieskabere, som siden 1989 har varetaget de faglige interesser blandt mediets udøvere (forfattere, tegnere, farvelæggere) overfor politikerne, myndighederne og offentligheden. I perioden 1990-95 udgav han tidsskriftet Seriejournalen, som derefter fungerede som en populær hjemmeside helt frem til 2010.

Frank Madsen signerer på Forlaget Eudors stand 10-18 begge dage.

DanishDutchEnglishFrenchGermanItalianPolishPortugueseSpanish